發(fā)布時(shí)間：2014-06-12所屬分類：文史論文瀏覽：1次
摘 要： 論文摘要：彩繪玻璃窗則是一種畫在玻璃內(nèi)側(cè)，而從外側(cè)欣賞的裝飾玻璃。由于繪畫與觀賞的方向相反，所以筆法和施色順序不同于一般繪畫，需要掌握特殊的技法。彩繪玻璃的繁榮與大批教堂的出現(xiàn)密切相關(guān)，它是中世紀(jì)教堂裝飾的一種獨(dú)特方法，主要盛行于羅馬式和
論文摘要：彩繪玻璃窗則是一種畫在玻璃內(nèi)側(cè)，而從外側(cè)欣賞的裝飾玻璃。由于繪畫與觀賞的方向相反，所以筆法和施色順序不同于一般繪畫，需要掌握特殊的技法。彩繪玻璃的繁榮與大批教堂的出現(xiàn)密切相關(guān)，它是中世紀(jì)教堂裝飾的一種獨(dú)特方法，主要盛行于羅馬式和哥特式建筑。
本文選自《現(xiàn)代裝飾》20多年來一直堅(jiān)持不懈地為建筑、室內(nèi)設(shè)計(jì)及相關(guān)行業(yè)展現(xiàn)國(guó)內(nèi)外最新最快的精彩設(shè)計(jì)作品，在深度關(guān)注行業(yè)發(fā)展，打造業(yè)內(nèi)專家、頂尖設(shè)計(jì)師及高層管理人員交流平臺(tái)的同時(shí)，強(qiáng)調(diào)其精英設(shè)計(jì)文化，向讀者傳遞當(dāng)代精英設(shè)計(jì)的設(shè)計(jì)理念。
玻璃可以說早已深入我們每家每戶的日常生活當(dāng)中了，各類的玻璃制品、用具、門窗都有著這樣那樣的功能性和觀賞性。但你知道什么是玻璃藝術(shù)嗎?
通常，以“藝術(shù)”為主體，以“玻璃”為載體的玻璃造型藝術(shù)、玻璃視覺藝術(shù)就可以叫做玻璃藝術(shù)。進(jìn)一步來看，一些有獨(dú)一無二性、純手工性、出自藝術(shù)家之手的就更是玻璃藝術(shù)了。這樣的“玻璃”就不再是一種單純的玻璃制品，而更成為了具有鑒賞及收藏價(jià)值的藝術(shù)品。
玻璃藝術(shù)的傳承
玻璃藝術(shù)是以玻璃為載體的一種藝術(shù)。玻璃是一種材料，它可以制造出各種形狀，也可以施加任何色彩，還可以對(duì)它實(shí)行各種的切、磨、拋光、窯鑄、燒制等機(jī)具加工和蝕刻，使之符合人們的某種審美需要，富有功能性和藝術(shù)性。功能性不用多說，工業(yè)用的、民用的各種玻璃制品充斥著我們的生活。一些高檔名酒、進(jìn)口香水則會(huì)在玻璃器皿上添加一定的觀賞性和設(shè)計(jì)感，進(jìn)一步的還有追求觀賞性的玻璃外墻、工藝品等等。不過，要真正能稱得上具有藝術(shù)價(jià)值的玻璃藝術(shù)品，國(guó)內(nèi)只有雜件中的鼻煙壺了。
但在西方，玻璃藝術(shù)可以說從玻璃誕生開始就產(chǎn)生了，并且源遠(yuǎn)流長(zhǎng)傳承至今。中世紀(jì)時(shí)，神學(xué)成為高于一切的無上權(quán)威，工藝美術(shù)因此沾染上了鮮明的宗教色彩，在教堂裝飾中得到空前發(fā)展，其中最具代表性的就是玻璃鑲嵌畫和彩繪玻璃窗工藝。
玻璃鑲嵌畫亦稱“馬賽克”，它最早出現(xiàn)在西亞，公元1～4世紀(jì)得到初步繁榮，工藝日臻完善。它是以大小不同的玻璃片拼嵌而成的畫面，一般用來裝飾建筑物的墻壁、天花和地面。玻璃鑲嵌畫質(zhì)地堅(jiān)硬，色調(diào)明快，不怕潮濕和日曬，也不宜變色。
彩繪玻璃窗則是一種畫在玻璃內(nèi)側(cè)，而從外側(cè)欣賞的裝飾玻璃。由于繪畫與觀賞的方向相反，所以筆法和施色順序不同于一般繪畫，需要掌握特殊的技法。彩繪玻璃的繁榮與大批教堂的出現(xiàn)密切相關(guān)，它是中世紀(jì)教堂裝飾的一種獨(dú)特方法，主要盛行于羅馬式和哥特式建筑。這兩種建筑的窗戶既多又大，幾乎布滿整個(gè)建筑立面，便于采光，于是諾大的窗子為中世紀(jì)的藝術(shù)家和工匠們洞開了一片理想的創(chuàng)作空間，彩繪玻璃工藝由此而興起。在工藝上，先在窗框中用鉛條勾勒線條形成畫面，再按鉛條分割出的輪廓嵌入小塊彩色玻璃，組成大幅畫面。玻璃的顏色視建筑內(nèi)部采光情況而定，淡色或無色玻璃多用于采光欠佳的建筑，圖案多做幾何或植物紋;采光較好的建筑，其玻璃顏色就比較豐富，多作圣經(jīng)故事。
彩繪鑲嵌的引入
華裔藝術(shù)家陳偉德先生于1993年回國(guó)創(chuàng)辦了陳偉德玻璃藝術(shù)工作室，將歐州古典鑲嵌玻璃藝術(shù)引入現(xiàn)代中國(guó)。他可以說是重新銜接了國(guó)內(nèi)1951年解散了的上海土山灣彩繪玻璃制作社的藝術(shù)事業(yè)，失傳的古典手工工藝重新煥發(fā)了創(chuàng)新的活力，也成為了新中國(guó)彩繪玻璃藝術(shù)的第一人。
陳偉德玻璃藝術(shù)工作室設(shè)計(jì)總監(jiān)，同時(shí)也是中國(guó)工藝美術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)員、美國(guó)彩繪鑲嵌玻璃協(xié)會(huì)會(huì)員的彭陽告訴記者，陳偉德老師原本是美院出身，繼而前往法國(guó)巴黎求學(xué)，其在油畫上已有相當(dāng)?shù)脑煸�。在求學(xué)的過程中，陳偉德對(duì)于藝術(shù)應(yīng)用方面也頗感興趣，于是接觸到了西方非常流行的玻璃彩繪鑲嵌藝術(shù)，并將其帶回了國(guó)內(nèi)，希望補(bǔ)上這一國(guó)內(nèi)玻璃藝術(shù)上的缺失。
于是，在有著萬國(guó)建筑博覽會(huì)之稱的上海這一舞臺(tái)上，陳偉德玻璃藝術(shù)工作室從簡(jiǎn)單的古董彩繪的修復(fù)工作開始，逐步深入鉆研和設(shè)計(jì)彩繪玻璃藝術(shù)，在沐恩堂、上海國(guó)際會(huì)議中心、建國(guó)賓館、市三女中、西郊莊園會(huì)所、檀宮、上海馬勒別墅酒店和上海玻璃博物館等各具特色的建筑當(dāng)中都留下了精美的玻璃藝術(shù)品。其中，一些畫家及其學(xué)生傾力繪制、燒制的彩繪藝術(shù)作品，也被美國(guó)、日本、歐洲和國(guó)內(nèi)的收藏家購(gòu)買和收藏。
藝術(shù)服務(wù)生活
“彩繪鑲嵌玻璃的藝術(shù)作品在國(guó)內(nèi)還不多見。”彭陽接著介紹說：“不少人都會(huì)將其誤認(rèn)為是一般的彩色玻璃。但我們堅(jiān)持只做獨(dú)一無二的、有藝術(shù)價(jià)值的作品。”2006年陳偉德玻璃藝術(shù)工作室參加了上海設(shè)計(jì)雙年展，其作品《清明上河圖》及《敦煌飛天之上下天光》就將中國(guó)古典題材的文化藝術(shù)與傳統(tǒng)歐洲技法的現(xiàn)代視覺表現(xiàn)進(jìn)行了融匯探索，展示了超越時(shí)空屏障的在現(xiàn)代中追求傳統(tǒng)經(jīng)典的新東方藝術(shù)的作品魅力。
到了2011年底，工作室完成的上海文化廣場(chǎng)《生命之源》巨幅玻璃藝術(shù)作品更是引起了國(guó)內(nèi)外藝術(shù)界的矚目，這是國(guó)內(nèi)前所未有的規(guī)模龐大的玻璃壁畫，也是畫家丁紹光和陳偉德首次共同攜手創(chuàng)意打造的藝術(shù)品，表達(dá)出他們的繪畫思維、玻璃藝術(shù)語言融匯建筑科學(xué)理念的創(chuàng)作激情。
“我覺得，彩繪玻璃藝術(shù)同別的藝術(shù)品一樣，也要做到‘接地氣’才行。”彭陽頗有些感慨地說：“可能我們現(xiàn)在一塊玻璃按幾萬元一平方米的價(jià)格在賣，也會(huì)做一些幾十萬元的仿古作品，但價(jià)格只是一個(gè)數(shù)字罷了，我們想傳達(dá)的是藝術(shù)和文化，這些都是無價(jià)的。”彭陽介紹說，偉德工作室目前還在考慮將更多的藝術(shù)家、藝術(shù)形式、中國(guó)元素、文化因子都引入玻璃彩繪藝術(shù)，包括敦煌、儒道佛等等。“真正的玻璃藝術(shù)作品，比如我們?cè)谖幕瘡V場(chǎng)做的《生命之源》、馬勒別墅的《梧桐-上�！�，也許會(huì)長(zhǎng)久地隨著這些建筑留在歷史當(dāng)中、服務(wù)于大眾生活，所以說文化和藝術(shù)的價(jià)值才是其真正價(jià)值。”彭陽最后說道。
