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摘 要： 音樂劇早期譯稱為歌舞劇，是一種舞臺藝術形式，結合了歌唱、對白、表演、舞蹈。通過歌曲、臺詞、音樂、肢體動作等的緊密結合，把故事情節以及其中所蘊含的情感表現出來。本文是一篇 芒種雜志投稿 的論文范文，主要論述了從《貓》剖析音樂劇在我國的發展前景
音樂劇早期譯稱為歌舞劇，是一種舞臺藝術形式，結合了歌唱、對白、表演、舞蹈。通過歌曲、臺詞、音樂、肢體動作等的緊密結合，把故事情節以及其中所蘊含的情感表現出來。本文是一篇芒種雜志投稿的論文范文，主要論述了從《貓》剖析音樂劇在我國的發展前景。
摘 要：在多元化的時代下，外國的藝術已然屹立于世界民族之林。中國的音樂劇雖然發展時間稍短，但是后勁很大，潛力無限。當前音樂劇作為舶來品，在歲月的沖刷下逐步體現了積極的社會內涵與現實意義。文章簡要探討了音樂劇《貓》的由來，在百老匯多次演出的原因，最后通過《貓》分析了我國的原創音樂劇的未來走向，并提出了幾點建議。
關鍵詞：貓,原創,音樂劇
音樂劇的發展是從美國百老匯開始并逐步向世界各地傳播的，而后成為家喻戶曉的舞臺藝術。我國音樂劇的發展與變革卻是從三十年前的改革開放開始，《現在的年輕人》是我國本土第一部原創音樂劇，線條明了，內容簡潔，極有生活情趣，也受到了廣大人民的喜愛。
一、《貓》的劇本分析
音樂劇《貓》在百老匯的舞臺上經久不衰，創作者是出生于英國音樂世家的韋伯。縱觀作者的一系列作品，其成功之處在于將現實音樂中的流行與傳統精妙的聯系起來，使得音樂既靈巧也古典。韋伯的作品中保留了歌劇中的優美唱調，彌補了音樂中的輕快與草率。作品中著力融入了舞蹈以及戲劇，在豐富內容的基礎上使得觀眾應接不暇，足具現代化的特色。
音樂劇《貓》的故事線索雖然簡潔但是同樣引人入勝。故事主要講述了在年度盛會中，貓兒們在貓首領的帶領下各盡其妍，準備年度舞會。首領想在眾貓中選擇最優秀的那只送往九重天，流浪多年的貓――格瑞澤貝拉想要重回貓族卻遭到眾貓的反對，后來格瑞澤貝拉以著名的“memory”贏得了眾貓的同情，最后獲得重生。《貓》的歌舞成分較之劇情更多一些，劇情的環節低調樸實，在創作中演化成精彩片段一筆而過。在創作手法中作者將角色的重點放在刻畫貓的性格與形象上，劇中貓的形象各具特色，有的任性、有些沉著、有些睿智、有的可愛、有的純情。在作者對眾多貓兒形象刻畫后，作者表達了身份的不同與地位的差異，在動物身上反映出了事態的炎涼與人情的冷暖，以聯想的方式體會到人生觀與世界觀的內涵，從而獲得視覺與審美的體驗。
《貓》是著名的音樂劇，將文學作品中的精華與內涵融入了藝術創作中。戲劇中的精妙之處以詩表達內心的情感，歌詞優美及富感染力，符合審美觀點。歌詞語0詩歌相聯系，戲劇線索很大程度發揮了想象力。《貓》在文學作品里汲取了素材，將藝術溶于文學中，創作理念扎實，流傳時間長久。戲劇、舞蹈、音樂這幾點作為音樂劇根本，給了觀眾一定的審美滿足感。
在韋伯的各種作品中我們可以看出音樂要素的重要性，每部劇本巧妙的把傳統音樂與古典音樂融合起來，音樂的主題以浪漫為主，以符合個性的演唱方式同音樂形式結合起來塑造了多樣的角色，打破了音樂的界限將其融入到音樂之中。
二、我國音樂劇的發展時代
1.我國原創音樂劇存在的問題
原創音樂包括兩種概念，第一是自己作曲的音樂都是原創音樂，這是廣義范圍。第二是狹義的范圍，在詞曲的創作中風格中除了流行音樂的話題，而且還包括非流行的不是正式發行的，這種是以傳唱為主，多半是輕音樂或者民謠為主。原創音樂作為音樂市場的血液，應當合理分配，充滿蓬勃的生命力。
自音樂劇《貓》《歌劇魅影》等音樂劇進入我國藝術發展后，我國的音樂劇一直有著娛樂性與通俗性的特點，發展前景廣闊。我國在文化內涵以及音樂修養和演員素質上有著多方面的優勢同潛力，本土的音樂劇發展前景不容小覷，但原創音樂劇仍然舉步維艱。
中國音樂劇的發展仍在黑暗之中，在文化與經濟的發展下模式仍然多樣化，音樂劇的發展之路尚且缺少專業團隊的領導，缺少可塑性較強的演員。我國大多數音樂劇的藝術家缺少對音樂劇的充分認識，缺乏創造力與組織力。我國音樂劇由于沒有產業化的操作也無法保留專業化的人才，在精神與物質上沒能滿足眾人需求，導致優秀演員的缺失。我國在很多高等院校中雖然開設了專業的音樂劇課程，但是學生與老師沒有足夠的演出機會導致學生專業素養還不夠，而且學校在演員的挑選上缺乏個性，這使得作品缺乏沖擊。
2.音樂劇的發展建議
音樂劇在中國發展中作為一種舶來品，自誕生至今，一直處在飛速發展中。而在大眾審美中由于缺乏理論方面的研究，真正認真探討音樂劇的少之又少，多數都是外行簡單籠統的報道。音樂劇的發展中，很多有識之士認識到了問題的嚴重性，他們通過一定的形態與結構標準，以分析《貓》折射到了音樂劇中。很多早前的音樂劇以古典音樂劇為藍本，以角色的形象塑造為核心，加入了別的元素，弱化了故事情節。
音樂劇在中國發展后必將會和我國的發展有一個激烈的碰撞。創新是很多事物的靈魂所在，藝術亦是如此。我國傳統藝術在幾千年的發展中用之不竭、取之不盡，沉淀了很多的優秀作品，這些必將成為未來音樂劇的創作靈感。我國的歷史悠久為音樂劇的發展提供了真實與豐富的來源。音樂劇和戲劇兩者均以歌舞訴說故事，兩者相互融合能夠達到民族化的結果。
在音樂劇方面，我們需要推陳出新，以開放的心態汲取西方音樂劇中的精華，同樣可以繼續走民族化的發展道路，這是未來需要我們深思的，我們同樣需要把握新時期的時代命脈，需要藝術家對社會的敏感以及認知度。音樂劇畢竟是種高層次的藝術，需要人才、物質、藝術條件的多方配合。中國音樂劇需要自有特色，因為不同文化背景的人對于音樂劇都應有自身理解。中國音樂劇不同于西方格局，發展中國的音樂劇需要多方的思考，拓寬視野，加速人才的培養，加強對音樂劇的研究，運用有效手段促進音樂劇發展。
音樂劇的民族化是音樂劇傳入中國以來非常重要的狀態，在摸索中雖然困難重重卻從不言敗。我國音樂劇的發展中出現了國際化與民族化的傾向。縱觀古今，尚未形成完整的藝術形態符合現代音樂劇的發展。中國的原創音樂劇欲要發展必然需要人民群眾的支持，必須要吸引觀眾的眼光。原創音樂劇要想有長盛不衰必然要做到從群眾中來到群眾中去，適合群眾口味，貼近都市生活，積極健康。中國音樂劇的前途必將光明，未來必將大有作為。
三、結束語
中國的傳統音樂劇正在艱難前進期，但前途仍然光明、寬敞。歐美的音樂劇與我國音樂劇的差距需要我們很長一段時間去跨越。近年來，我國尚不能創作出類似《貓》之類的傳世名作，也缺少領袖級的創作人。但在我國疆土上，偉大的音樂人在我國的藝術領域中不斷探尋不斷耕耘，不斷發展不斷總結，證明了原創音樂的發展與存在的意義。
參考文獻：
[1]張穎.從《貓》剖析音樂劇在我國的發展前景[D].西南交通大學，2013.
[2]王礫玉.百老匯音樂劇舞蹈的變革與影響[J].藝術百家，2011，(z1)：318-322
相關期刊簡介：《芒種》自創刊以來，真誠面對讀者，以“關注社會現實，反映百姓生活，抒寫人間真情”為宗旨，大量刊發各類體裁的文學作品，熔思想性、藝術性、文學性，可讀性于一爐。努力貼近現實，貼近生活，貼近群眾，長期以來深受廣大讀者喜愛。八十年代在全國文學期刊界被譽為“四小名旦”。大量知名作家和文學新銳關注和擁抱《芒種》，國家級權威性刊社加大了選載《芒種》作品的數量，在全國作者和讀者群中引起了較好反映。2005年從第五期開創文學月刊彩版印刷全國之先河，以精美圖片、靚麗色彩、現代版式展現新姿，在視覺與心靈上給讀者以雙重的沖擊。2008年又全新改版，獲得社會各界一致好評。
