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摘 要： 在當(dāng)前有關(guān)青花瓷裝飾中中國畫技的特點(diǎn)以及對中國畫藝術(shù)的應(yīng)用上有什么影響，文章通過對中國畫的種類就特點(diǎn)和對青花瓷裝飾與中國畫技法的關(guān)系以及青花瓷裝飾與國畫技法的融合等方面做了相應(yīng)的介紹。本文選自： 《中國畫》,《中國畫》(雙月刊)創(chuàng)刊于1979年，
在當(dāng)前有關(guān)青花瓷裝飾中中國畫技的特點(diǎn)以及對中國畫藝術(shù)的應(yīng)用上有什么影響，文章通過對中國畫的種類就特點(diǎn)和對青花瓷裝飾與中國畫技法的關(guān)系以及青花瓷裝飾與國畫技法的融合等方面做了相應(yīng)的介紹。本文選自： 《中國畫》,《中國畫》(雙月刊)創(chuàng)刊于1979年，是中國重點(diǎn)學(xué)術(shù)期刊，融藝術(shù)理論與作品欣賞為一體，以馬列主義、毛澤東思想、鄧小平理論和“三個(gè)代表”重要思想為指導(dǎo)，全面貫徹黨的教育方針和“雙百方針”，理論聯(lián)系實(shí)際，開展教育科學(xué)研究和學(xué)科基礎(chǔ)理論研究，交流科技成果，促進(jìn)學(xué)院教學(xué)、科研工作的發(fā)展，為教育改革和社會主義現(xiàn)代化建設(shè)做出貢獻(xiàn)。
摘要：青花瓷的裝飾無論從任何一個(gè)方面看都滲透著國畫的影子，受中國國畫的影響與借鑒，它具有雙重工藝技法，它并不是完全翻版國畫，而是在借鑒的基礎(chǔ)上以其特有的方式來表現(xiàn)出自己的獨(dú)特魅力。從畫面的藝術(shù)上來看，它既吸收了中國國畫圖案上的特點(diǎn)，同時(shí)在技法上也運(yùn)用了中國繪畫的技藝。講究筆法，畫的氣韻，追求線條的流暢及筆勢的飛動，使青花瓷這一獨(dú)特的藝術(shù)得到完善的發(fā)展。
關(guān)鍵詞：青花瓷,中國畫技,藝術(shù)論文
一、中國畫的種類就特點(diǎn)
中國畫在經(jīng)歷了一個(gè)漫長的發(fā)展過程中形成了自己獨(dú)有的風(fēng)格，它的發(fā)展是復(fù)雜多變的。中國畫大致可分為“山水畫、花鳥畫及人物畫”由于其種類不同，畫風(fēng)也不盡相同，各具特色。畫家作畫是多采用宣紙，由于國畫多半是由毛筆所作，使用宣紙比較不易暈染，種類有人物，山水，鳥獸以及魚類和走獸這五大種，而畫法則注重工筆與寫意兩大類。國畫的包容性較強(qiáng)，它可以把世間的一些繁雜事物都繪畫與一張紙上，不同時(shí)節(jié)的景物我們都可以透過畫卷展現(xiàn)出來，他的構(gòu)圖手法極具有浪漫主義的色彩，但又不完全偏離現(xiàn)實(shí)。山水畫強(qiáng)調(diào)的是人的意境，花鳥畫則是借物抒發(fā)自己的情懷，人物畫則是為了突出每個(gè)人的內(nèi)心世界。
二、青花瓷裝飾與中國畫技法的關(guān)系
“青花”是陶瓷藝術(shù)中的一種裝飾，其中以元青花最為著名，是以在坯上進(jìn)行繪制后給觀賞者一種寧靜致遠(yuǎn)的感覺，其越清純越讓人感到簡單美好。青花瓷的制作工具同樣于國畫相同是以毛筆為主，除了所用的顏料與材料不同之外，其他的都大徑相同。元青花注重以勾、榻、點(diǎn)、涂等方式技巧化成，用料凝集而不散，其主要是吸收了中國畫中的“暈染”的手法，這也是青花瓷裝飾的最基本的方法。其在瓷器上所作之畫顏料色均勻，沒有明顯的筆痕，層次感也顯得越發(fā)的分明，讓人第一眼看上去清爽自然。在陶瓷上作畫，首先最重要的一點(diǎn)就是必須有深厚的繪畫功底，尤其是懂國畫，因?yàn)榍嗷ù傻膭?chuàng)作多半是以國畫為基礎(chǔ)來創(chuàng)作的，所以有國畫的功底是非常重要的，因此制作出青花瓷非一般人所能及的。因此在空間的分布上又有所差異，其中最著名的制瓷地要數(shù)被譽(yù)為“瓷都”的景德鎮(zhèn)。
景德鎮(zhèn)的制瓷業(yè)是天下聞名，最突出的要數(shù)青花瓷，它將國畫與陶瓷技藝合二為一，使其完美的結(jié)合在一起，制作出了聞名天下的青花瓷，就猶如一顆璀璨的明珠，嵌在中華陶瓷文化的作品之上，幾筆簡單的勾勒，卻足以將青花瓷藝術(shù)綻放光輝。這不禁讓人聯(lián)想到《青花瓷》這首歌中所唱：“素坯勾勒出青花筆鋒濃轉(zhuǎn)淡，瓶身描繪的牡丹亦如你初裝”。這首歌深刻的體現(xiàn)了國畫在青花瓷的發(fā)展史上占據(jù)著具足輕重的地位，沒有國畫為基礎(chǔ)，又怎能創(chuàng)造出青花瓷這個(gè)永恒的傳奇。
三、青花瓷裝飾與國畫技法的融合
青花瓷的設(shè)計(jì)大多使用中國畫的技法做基本的練習(xí)，畫家喜愛采用國畫來裝飾陶瓷的瓶身，他們在潔白的瓶身上盡情的繪畫出自己喜愛的圖案，形成獨(dú)特的對比效果。如：景德鎮(zhèn)的青花斗彩、青花玲瓏等無不彰顯出青花瓷技藝的進(jìn)一步發(fā)展，同時(shí)也讓青花瓷更加的豐富多彩，清秀典雅。青花瓷是中國傳統(tǒng)文化的精粹，不同的時(shí)代有著不同的之處，但同時(shí)卻也有著割不斷的深層的聯(lián)系。青花瓷的裝飾藝術(shù)與中國國畫的技法是相互影響，共同發(fā)展的。陶瓷藝術(shù)與繪畫藝術(shù)是共存的，現(xiàn)代的青花瓷藝術(shù)延續(xù)了國畫技法，并以此為基礎(chǔ)隨著時(shí)代不斷地前進(jìn)，讓青花瓷裝飾也得以與時(shí)俱進(jìn)，向著多元化、個(gè)性化、時(shí)尚化的方向發(fā)展。
四、結(jié)語
青花瓷的裝飾與國畫的技藝是相互滲透相互發(fā)展的，它與中國傳統(tǒng)的水墨畫藝術(shù)尤為接近，都是在一種色彩中追求多種色彩表現(xiàn)和手法，它所體現(xiàn)出來的不僅僅是燒制的藝術(shù)更多的是繪畫的藝術(shù)，它不光要求燒窯師傅的細(xì)心燒制還講究繪畫師傅的精心創(chuàng)作，藝術(shù)大師們將自己理念融入到青花瓷裝飾之中這讓人們不得不感慨萬分，這不僅僅是藝術(shù)的象征，更多的是透過陶瓷所體現(xiàn)出來的自己真的性格。
